Açıklama
Bu program, çağdaş sanat dünyasını daha yakından tanımak ve güncel sanat tartışmalarını anlamak isteyenler için hazırlandı. Sanatın modernizmden günümüze uzanan dönüşümünü ele alırken; küreselleşmenin sanat üzerindeki etkisinden bienallerin uluslararası sanat dünyasındaki rolüne, Türkiye’deki çağdaş sanat üretiminden müzelerin geçirdiği dönüşüme kadar pek çok konuya birlikte bakacağız.
Tarih: 30 Eylül – 7, 14, 21 Ekim Çarşamba (4 Hafta)
Saat: 11.00 – 13.00 veya 20.00 – 22.00
Mekan: Narmanlı Apartmanı
Program boyunca sanat dünyasının önemli aktörlerini de yakından tanıyacağız. Küratörler, galeriler, müzayede evleri ve koleksiyonerlerin sanat üretimi ve sanat piyasasındaki rollerini inceleyecek; sanatın nasıl üretildiğini, sergilendiğini, dolaşıma girdiğini ve değer kazandığını farklı örnekler üzerinden tartışacağız.
Her hafta farklı bir konuya odaklanan bu program, katılımcılara yalnızca teorik bilgi kazandırmayı değil, çağdaş sanata eleştirel ve çok yönlü bir bakış geliştirmeyi amaçlıyor. Güncel sanat dünyasını anlamak, sanat üzerine daha bilinçli düşünmek ve tartışmalara dahil olmak isteyen herkesi bu programa davet ediyoruz.
1 & 2. Hafta: Çağdaş Sanatın Temelleri ve Modernizmin Sonu
İlk iki hafta boyunca çağdaş sanatın gelişimini ve önemli dönüm noktalarını inceleyeceğiz. 20. yüzyılın sonlarından itibaren sanatta görülen değişiklikleri ve sanata bakış açısındaki dönüşümleri öğrenecek, çağdaş sanatın ne olduğu ve modernizmden postmodernizme geçiş süreci hakkında kısa bir bilgi edineceğiz. Ardından, 20. yüzyılın önemli sanat akımları olan Pop Art, Minimalizm ve Kavramsal Sanat gibi hareketlerin sanata getirdiği yeni bakış açılarını ve bu akımların toplumsal, kültürel ve politik meselelerle ilişkilerini işleyeceğiz.
3.Hafta: Dijital Devrim ve Yeni Medya
Dijital devrimin sanat dünyasına etkisini ve yeni medya teknolojileriyle ortaya çıkan yaratıcı uygulamaları inceleyeceğiz. Dijital çağın getirdiği yeniliklerle sanatın nasıl dönüşüm geçirdiğini, video sanatının, dijital enstalasyonların ve internet sanatı gibi yeni alanların gelişimini ele alacağız. Odak sanatçılar: Nam June Paik, Rafael Lozano-Hemmer, Hito Steyerl, Pipilotti Rist, Bill Viola, Refik Anadol
4.Hafta: Sanat ve Aktivizm
Sanatçının aktivist kimliğini ve sanatın sosyal değişim için nasıl bir araç olarak kullanıldığını ele alacağız. Sanatçılar, eserleri aracılığıyla toplumsal adalet, çevre sorunları ve toplumsal cinsiyet eşitliği gibi konulara dikkat çekmekte ve izleyiciyi bu meseleler hakkında düşünmeye davet etmekte. Bu bağlamda, aktivist sanatın temel özelliklerini ve sanatçının toplumsal meselelere olan duyarlılığını inceleyeceğiz. Odak Sanatçılar: Judy Chicago, Miriam Schapiro, Martha Rosler, Barbara Kruger, Guerrilla Girls, Olafur Eliasson, Kara Walker
Duygu Barlas (d. 1993), Narmanlı Sanat’ın kurucusu olarak kültür-sanat eğitim programları düzenlemekte ve sanat tarihi alanında eğitimler vermektedir. Koç Üniversitesi Uluslararası İlişkiler bölümünden mezun olmuştur. Maastricht Üniversitesi’nde “Arts and Culture: Museology” alanında değişim programına katılmış, University of Paris’te “Art History”, Londra Sotheby’s’de “Art and Business”, New York School of the Arts’ta uygulamalı sanatlar alanında çeşitli kursları tamamlamış ve Akbank Sanat’ta “Curating Contemporary Art” alanında sertifikalar almıştır. Kadir Has Üniversitesi’nde “Tasarım” bölümünde yüksek lisans yapmaktadır. Hollanda Başkonsolosluğu ve Japonya Başkonsolosluğu’nun desteklediği kâr amacı gütmeyen Yazıhane programını hayata geçirmiştir. Aynı zamanda küratörlük ve sanat danışmanlığı yapmakta olup, Baksı Müzesi yönetim kurulunda yer almaktadır.
